赵士萌：浅析初唐楷书书法艺术的精神性

二、初唐楷书的气韵之美

楷书由隶书发展演变而来，相较于隶书更加简洁，更加规整。初唐时期的楷书因其个性的彰显而更具生命力，“气韵生动”极具生命美感。

（一）楷书“意象”所呈现出的生命感

魏晋时期，艺术完成了由“外在”向“内在”的转移，楷书书法艺术的“意象”美被不断的追逐和探析。关于“意象”，孙过庭在《书谱》中用了“观夫悬针垂露之异，奔雷坠石之奇”的描述，蔡邕则在《隶势》中以“似崇山重宇，层云冠山”来解读“意象”。

楷书书法艺术的“意象”体现在其笔法上。卫铄在《卫夫人笔阵图》中，将书法艺术中的一笔一画凝结成不同的“意象”，将意识中的自然之物与艺术融合在了一起，其中蕴含着丰富的精神性，正如“一如千里阵云，隐隐然其实有形。如高峰坠石，磕磕然实如崩也”中所说。实则借“云”“坠石”表现了本体的生命感，以达到“每为一字，各象其形，斯造妙矣”。其“横、点、竖、撇、捺、挑、钩”七种执笔自为书法中筋骨所在，如自然生命体一样，楷书书法艺术也有其血肉筋骨，以想象对客体进行“意念上的重构”。这种创作方法，显示了书法艺术中所具有的生命感，同时赋予书法艺术以生命力和精神性。

（二）楷体书法的“书道玄妙”

就老、庄哲学来说，“道”乃万物的本体和生命，即所谓“道生一，一生二，二生三，三生万物，万物抱阴而负阳，冲气以为和”。那么就艺术而言，有了“道”也就有了“妙”，也就是“形式与内容的完美统一”，以达到“书道玄妙”。楷书的“书道玄妙”体现在其空间的处理上，与宋朝山水画所讲究的“留白”有相似之处，也就是运用空间使得艺术作品趋近于“意境”，即老子所说“有无相生”。

楷体书法的“书道玄妙”体现在对于字里行间空间的把控和处理上，唐书评“字里金生，行间雨润”，以及孙过庭《书谱》所说的“夫运用之方，虽由己出，规模所设，信属目前，差之一豪，失之千里，苟知其术，适可兼通”，等都是这个道理。在初唐四大书法家中，褚遂良是对空间运用最为精到的一位。

（三）楷体书法的“骨气相融”

楷体书法的“骨气相融”主要体现在书法的“骨气”上。“艺术美的自觉”为艺术家精神气质找到了一个合适的载体，艺术也就有了生命，如同有血有肉有筋骨的人一样，书法艺术也同样有了筋骨气质，也就是“骨气”。

正如孙过庭在书谱中说：“假令众妙攸归，务存骨气；骨既存矣，而遒润加之。”楷体书法的精妙在于“骨气”，也就是气与人“相合”的一种方式。也就是仅仅靠线条美是不足以称之为“骨气”的，“骨”为字体的结构、笔法以及章法，而“气”则源于创作主体的精神之气。孙过庭的“五合”之论说正是与气相容的道理，若通心畅达，则气顺字成、废寝忘食；气结，则字为不畅，气之郁结。而楷体书法又是对“笔法、章法、结构”要求极高的艺术，足以见得，“骨气”对于楷体书法的重要性。